Tarsila do Amaral (1886–1973) è considerata un’artista essenziale sulla scena culturale brasiliana. Il Museo del Lussemburgo a Parigi le dedica dal 9 ottobre 2024 al 2 febbraio 2025, la sua prima retrospettiva francese, a più di 50 anni dalla sua scomparsa, dal titolo Tarsila do Amaral Peindre le Brésil moderne.

In Brasile che Tarsila do Amaral è stata una delle pittrici più influenti della sua generazione, prima cofondando nel 1922 il gruppo dei Cinque, che riuniva altre avanguardie. artisti come lei, lavorando quindi verso una profonda rivoluzione nelle arti nel suo paese. Inoltre, ha conosciuto il Cubismo con André Lhote e Albert Gleizes reinventato poi i paesaggi brasiliani su tela con l’aiuto di forme semplificate e colori cangianti.

Ricreare i paesaggi brasiliani

Da San Paolo a Rio de Janeiro passando per la regione del Minas Gerais, Tarsila do Amaral reinventa i paesaggi del suo paese natale. L’artista traduce sulla tela il suo ambiente utilizzando forme semplificate, applicate in ampie zone piane di colori vibranti.

Nei suoi dipinti, l’immagine di un Brasile modellato da una vegetazione lussureggiante dialoga con la visione di un paese alle prese con la sfida della modernità galoppante, materializzata da ferrovie, gru… Questi universi scintillanti sono popolati anche da animali di ogni tipo e moltissime di essi fantastici, come la “Cuca”, creatura tratta dal folklore brasiliano. Un desiderio di rappresentare un immaginario in cui coesistono mondi diversi e in perfetta armonia.

Un’arte cannibale

Dopo aver cofondato con il marito, il saggista Oswald de Andrade, il movimento Pau-Brasil , Tarsila do Amaral avviò nel 1928, sempre con quest’ultimo, il movimento antropofagico , metaforicamente ispirato al cannibalismo rituale degli indigeni Tupi. Si tratta allora per gli artisti di “nutrirsi” degli stili europei per liberarsene meglio e affermare così l’identità dell ‘“arte brasiliana”.

La pittura di Tarsila do Amaral abbandona le sue influenze cubiste per avvicinarsi al surrealismo (senza pretendere di esserlo). Traspone così sogni e ricordi d’infanzia a lungo sepolti nel suo inconscio in composizioni enigmatiche

Lo spegnersi dei colori

Tuttavia, il crollo del 1929 e l’instabilità politica in Brasile indebolirono la carriera di Tarsila do Amaral che, proveniente da una famiglia di ricchi produttori di caffè, fino ad allora aveva vissuto di rendita. La situazione incide sul suo rapporto con Oswald de Andrade. La coppia emblematica del modernismo si separa e Tarsila do Amaral, che si avvicina agli ambienti comunisti, prende una nuova svolta artistica.

Incarcerata per un breve periodo nel 1932 a causa delle sue simpatie comuniste, si rivolse a uno stile realista socialista, che alla fine abbandonò negli anni ’50. Nonostante il suo successo (rappresentò il Brasile alle prestigiose biennali di San Paolo e di Venezia), morì in solitudine nel 1973 senza eredi diretti.